洋書写真集とアートブックの専門店

新着商品

  • 10721
    Ari Marcopoulos: Beware
    本書は、アリ・マルコポロスが1993年にニューヨークのスケートボーダーを題材としたスーパー8ショートフィルム『Brown Bag』を撮影した当時の写真を、新たな視点で捉えたものである。フィルム、当時の写真、そして一部の最近の作品は本書に掲載されているほか、パリ近代美術館で2024年4月5日〜8月25日に開催される同名展覧会では、大きなコラージュ作品として展示される。
    6,920円(税込7,612円)
  • 10719
    The Gourmand’s Lemon. A Collection of Stories & Recipes
    人生がレモンをくれるとき...。食と芸術の豊かな交差の達人である『The Gourmand(ザ・グルマンド)』によるシリーズ第2弾。ルネッサンス期の庭園の主役であり、メディチ王朝を形成し、壊血病を防ぐ力を持ち、マフィアの形成に関与したレモンは、美術史の巨匠たちのお気に入りの題材であり、フィリップ・スタルクのデザインからアーツ・アンド・クラフツの壁紙まであらゆるものを彩る。これらの逸話に加えて、レモンを使った世界各国の料理のレシピも収録。
    10,980円(税込12,078円)
  • 10688
    Redstone Diary 2025: Moments of Happiness(ご予約)
    1988年の創刊以来、ロンドンのジュリアン・ローゼンスタインがその年のテーマを決めて世界中の幅広い年代の作家やアーティストの作品をキュレーションして編集を続けるレッドストーン・ダイアリーの2025年版。今回は「幸福の瞬間」をテーマに古今東西のアーティストや作家から集められた写真、絵画、詩が1年間のダイアリーを彩る。
    3,700円(税込4,070円)
  • m0672
    apartamento Issue 33 Spring/Summer 2024(ご予約)
    スペイン発、2008年に創刊した年二回刊行のインテリア雑誌『Apartamento』。第33号の表紙は、アメリカ人俳優・モデルであり映画『バービー(Barbie)』への出演でも知られるハリ・ネフと、ニューヨークの自邸が飾る。撮影はニューヨークを拠点とするフォトグラファー、グレース・アルホムが手がけ、誌面では作家兼編集者のマイケル・ブロックがネフのインタビューを担当。
    4,000円(税込4,400円)
  • 10668
    Michael Kenna: Japan | A Love Story
    風景写真の世界的第一人者マイケル・ケンナによる日本の風景写真を100点収録した豪華なモノグラフ。東京、ロサンゼルス、ロンを巡回する個展に伴い5000部限定で刊行され、今回初公開の作品も多く含む。何年にもわたって日本を撮り続けてきたマイケル・ケンナが日本へのオマージュとしてまとめあげた美しい装丁、印刷の写真集。
    13,000円(税込14,300円)
  • 10717
    題府基之/Motoyuki Daifu:My Family is a Pubis So I Cover Them in Pretty Panties(サイン入り)(ご予約)
    写真家、題府基之が写真を始めた2005年から横浜郊外にあった実家で家族という親密な関係性を俯瞰して1人の傍観者として約13年間にわたって撮った作品。どうしようもなく散らかった家の七人家族の混沌とした日常をシニカルともユーモラスともつかぬ視線で捉え、海外でも一躍注目を集めたシリーズ。
    10,000円(税込11,000円)
  • m0678
    Section Vol.1
    写真家、題府基之が監修したビジュアルブック創刊号。コンテンポラリーアートの世界で活躍するエッジの効いた同世代の作家10名を題府が選定、自身も参加し、胸焼け必至のスペシャルブックとなっている。写真、絵画、空間美術が交差するオムニバス形式で、題府の価値観、世界観を大胆に表現する。コントリビューター:ジェイソン・ヒラタ、題府基之、ゾー・バルクザ、濱田 泰彰、小林優平、イリヤ・リプキン、高見澤ゆう、マシュー・ランガン・ペック、清水将吾、ジョン・サンドロニ
    3,000円(税込3,300円)
  • 10716
    Lina Scheynius 12
    元スーパーモデルのスウェーデン人フォトグラファー、リナ・シェイニウスが自身の 生活や友人、恋人を写真で記録したリアルで親密さに溢れたシリーズの12冊目。2017 年から2019年に撮影された、明るい光に満ち静かでありながらも、生々しく鮮烈なイ メージ群。日常を目撃するだけでなく、多くの限界に遭遇し乗り超えることへの招待状である本シリーズは、リナ・シェイニウスの特徴である瞑想的なカーネーションを展開している。
    5,500円(税込6,050円)
  • 10724
    Robert Mapplethorpe: Flora - The Complete Flowers
    ロバート・メイプルソープの花の決定版写真集の洗練された新装版。ロバート・メイ プルソープは、画期的で挑発的な作品で知られる20世紀を代表するアーティストのひ とりである。1973年から1989年に亡くなるまで、メイプルソープはポラロイドからダ イトランスファー・カラー作品まで、さまざまな写真プロセスを駆使して並々ならぬ 献身で花を探求した。入念に構成された構図の中で、彼はバラ、ラン、ヒナギク、 チューリップなどさまざまな種類の花を撮影し、古典的で見慣れた被写体の捉え方を 永遠に変えてしまった。
    22,270円(税込24,497円)
  • 10712
    Gabriel Moses: Regina
    ファッション写真と映像の世界における新星ガブリエル・モーゼスの初のモノグラフ。ガブリエル・モーゼスが初めて依頼を受けたのは、ナイキからだった。それ以来、独学で学んだこのイギリス系ナイジェリア人フォトグラファーは、ルイ・ヴィトン、バーバリー、シャネル、ヴォーグ、そしてファレル・ウィリアムス、エイサップ・ロッキー、スケプタといったスターたちから絶大な支持を得ている。深みのある色彩と豊かな質感に彩られたモーゼス独特の雰囲気と、音楽、ファッション、スポーツの世界の被写体を驚くほど容易に使いこなすさまが見てとれる。
    12,530円(税込13,783円)
  • 10718
    Frank Lebon: One Blood
    クロエやKENZOのフィルムやキャンペーンフォトで活躍するフォトグラファー、フィルムメーカーのフランク・ルボンのアーティストブック。家族や友人の指先から血液サンプルを採取するプロジェクト、フラッシュに指を押し当てて血液の赤を被写体に映し出したポートレートなど、生命-血液の観念をテーマとした作品。
    12,000円(税込13,200円)
  • 10701
    Thandiwe Muriu: Camo
    ケニアの広告写真業界で唯一の女性として活動する写真家タンディウェ・ムリウの初写真集。ムリウはアフリカのアンカラワックスのテキスタイルや特注の服、頭飾りなどを用いて、デジタル操作ではなく物理的に作ったセットからコンストラクティッド・イメージを作り出す。色鮮やかなテキスタイルは被写体を消失させ、アイデンティティの問題とその時代的変遷を考察するためのキャンバスとして機能する。それぞれの画像にはアフリカのことわざが英語とスワヒリ語で添えられており、インスピレーションを与え続ける世代の知恵が表現されている。
    8,530円(税込9,383円)
  • 10574
    Todd Hido: The End Sends Advance Warning
    25年以上にわたり、ゆるやかで謎めいた郊外の情景や、まるで映画のようなポートレートを通して、トッド・ハイドは物語を生み出してきた。本書はその題名とは異なり、希望と、美しさと、我々がこの時代にそれらを切望する理由を主題としている。その最新のイメージ群のため、作者はハワイ諸島から、北欧のフィヨルドなど、遠くへと放浪した。作者がとらえた場所はどれも親しみやすさを感じさせながらも未知であり、歓迎されるようでありながら不安も感じさせる。前作『Bright Black World』の続編として約80点の作品を収録。
    14,800円(税込16,280円)
  • 10705
    Deanna Dikeman: Relative Moments
    実家訪問後に手を振って別れを告げる両親を27年間にわたって撮影した『Leavingand Waving』で共感を呼んだディアナ・ダイクマンの、『Leaving and Waving』に続く写真集。その壮大なシリーズの内容をさらに拡張し、家族の何気ない日常における瞬間を写真に留めた200点の写真。その写真群には今もなお続く物語が隠れており、アメリカの文化や親密性におけるより遠大かつ普遍的な真実、そして我々をとりまく世界の中で、絶え間なく生まれる日々の驚きの源を表している。
    12,000円(税込13,200円)
  • 10689
    Joel Sternfeld: Nags Head
    ジョエル・スターンフェルドが過去50年にわたる彼の作品における色彩理論のルーツ と進化を明らかにする2つシリーズ。1975年の夏、ナグスヘッドの海辺の町で撮影し た作品。その後クイーンズのロッカウェイ・ビーチで撮影した砂浜、アパート、空の 色彩が一体となった風景。その後、スターンフェルドの大作『American Prospects』 の色彩構造へとつながっていく基礎となった作品群を収録。
    12,360円(税込13,596円)
  • 10680
    Skateboard
    シンプルな木の板から今日のハイテクモデルまで、スケートボードは劇的な進化を遂げてきた。本書はスケートボードの歴史にターニングポイントをもたらした100以上のボードを通してその黄金時代を探る。1963年のスキースケートから1989年のマイク・ヴァレリーのプロモデルまで、各ボードのサイズ感をつかめるように縮尺を合わせて撮影。
    10,970円(税込12,067円)
  • 10682
    Cats of Japan: Woodblock Prints by Hokusai, Hiroshige and Other Artists
    何世紀もの間、猫は日本の文化や民俗学において重要な役割を果たしてきた。ハローキティが登場するずっと以前から、猫は日本社会のあらゆる階層、とりわけ芸術家たちによってフェティッシュ化され、崇拝されてきた。本書は、北斎、広重、国芳、歌麿、国近など、日本版画界の巨匠たちによる版画を集めたもの。猫に対する日本の複雑な愛着が見事に反映されている。アコーディオン折りのページに70点以上の作品を収録。解説文の小冊子とともにスリップケースに収めたボックスセット。
    5,290円(税込5,819円)
  • 10692
    Prospect Cottage. Derek Jarman's House
    1986年から10年近くにわたり、アーティストで映画監督のデレク・ジャーマンとパートナーのキース・コリンズは、プロスペクト・コテージに家と聖域を作り上げた。デレク・ジャーマン亡き後、観光客の目から守るためにネットをかけられていたコテージを写真家ギルバート・マッカラガーが広範囲にわたって記録。部屋ごとに展開されるマッカラガーの写真には、プロスペクト・コテージの内部を紹介するエッセイが添えられており、その歴史と彼の撮影体験が明らかにされている。
    6,870円(税込7,557円)
  • 10693
    Robby Muller: Polaroid. Exterior / Interior
    先駆的なカメラワークと名人芸ともいえる照明で知られるロビー・ミュラーは、現代映画の最も重要な撮影監督のひとりである。ミュラーは仕事の傍ら、ポラロイド写真、手紙、監督からのメモ、撮影現場でのつぶやき、写真などを保管し、自身の作業アーカイブを保持していた。この資料は2016年に展覧会で紹介され、本書が初出版された。今回3度目の復刊となる『Polaroid』は、ミュラーのポラロイド写真をエクステリアとインテイリアに分けた2巻セットで、彼の映画同様、詩的な美学を特徴とする彼の写真作品を再評価する機会を供する。
    8,340円(税込9,174円)
  • 10707
    Ronan Bouroullec: Lausanne
    フランス・パリを拠点に、ジュエリーデザイン、建築、ドローイングや映像、写真など、ジャンルにとらわれない活動を続けるデザイナーデュオ、ロナン&エルワン・ブルレック兄弟(Ronan & Erwan Bouroullec Design)。兄であるロナンの新作は、ローザンヌのECALで開催された個展にあわせて出版されたドローイング集。ブラシストロークの線や擦れがそのまま残されたようなドローイングは、直感的ながらも静謐さに満ちており、タペストリーのような柔らかさも併せ持つ。
    2,000円(税込2,200円)
  • 10669
    Louise Bourgeois: Les Fleurs
    日本でも六本木ヒルズにあるクモの形をした巨大彫刻「ママン」などでよく知られるフランス出身のアーティストのルイーズ・ブルジョワの花の水彩画集。米国で同性婚の権利を求める組織、Freedom to Marry のためにも描かれたという同シリーズの作品は一見は花に見えるが、色の濃淡や変形するかたちなどから、彼女の内なる声も汲み取れるような力強く繊細な作品群。
    2,000円(税込2,200円)
  • 10703
    Redoute: Roses. The Complete Plates 1817-1824
    美しい植物画で知られるルドゥーテの名作のコンパクト版。ピエール=ジョゼフ・ル ドゥーテは、自然界の最も複雑な主題を捉える卓越した技術を持ち、植物図譜の最高 の画家であり彫刻家であると広く認められている。植物標本からではなく、生きた植 物から絵を描くことで、彼の水彩画は非常に繊細で新鮮なものとなった。彼の印象的 なコレクションは2,000点を超える植物画で構成され、1817年から1824年にかけて全3 巻で出版された『Roses』はルドゥーテの最も有名な名作である。
    4,260円(税込4,686円)
  • 10702
    Anton Corbijin: Depeche Mode by Anton Corbijn
    ロックの殿堂入りを果たしたデペッシュ・モードの事実上のクリエイティブ・ディレ クターとして、すべての写真、大部分のミュージックビデオ、アルバム・グラフィッ ク、セットデザインを担当し、バンドの不朽の人気を形成するのに貢献したアント ン・コービンの膨大なアーカイブから150点以上の写真を収録
    4,260円(税込4,686円)
  • 10634
    Luigi Ghirri & Ivo Rambaldi: Italia in Miniatura
    1970年代後半から1980年代半ばにかけて、ルイジ・ギッリが、エミリア=ロマーニャ 州リミニにあるテーマパーク「イタリア・イン・ミニチュア」で撮影したシリーズ。 イタリアの主だった自然や建築物の縮尺模型が超現実的な近さで一緒に展示された テーマパークにおいて、ギッリは視覚的な偶然性と皮肉、幻想と現実、曖昧さと作為 に対する特徴的な感性で、この作り上げられた世界を撮影した。
    12,000円(税込13,200円)
  • 10675
    Sophie Calle: True Stories
    ソフィー・カルの名作『True Stories』に、最新の3つの物語を加え全66話を収録し た新版。1ページにも満たない物語は、軽快で、ユーモラスで、シリアスで、ドラマ チックで、残酷である。それぞれにイメージが添えられ、人生の断片が提示される。 子供時代、結婚、セックス、死など、彼女自身の思い出を、見事なユーモアと洞察 力、そして喜びをもって語っている。シリアス、陽気、ドラマチック、残酷と様々な顔を見せるこれらの実生活の話は、彼女の人生の断片を語る進行形の作品である。
    4,400円(税込4,840円)
  • 10655
    Sophie Calle: Erratum
    パブロ・ピカソ没後50周年を記念してパリのピカソ美術館で展示されたソフィ・カル のプロジェクトの1つ。ソフィ・カルは彼女の所有物の「継承」を展示し、家具、食 器類、ぬいぐるみから美術品コレクションに至るまで、オークションハウスのドルー が画家の私物の中から482点をオークション恒例のカタログに出品しこのゲームの役 割を担った。カルはカタログに「誤植」を想像することで、所有物の隠された歴史の ストーリーを語り、人生の2つの側面を明らかにする。
    12,800円(税込14,080円)
  • 10415
    Michael Kenna: Photographs and Stories
    マイケル・ケンナの写真家生活50年を記念する2,000部限定の写真集。カリフォルニア州カーメルのセンター・フォー・フォトグラフィック・アートから始まる巡回展に合わせて制作される本書は、作品が笠高和紙に美しく印刷され特注の深いブルーのクロスで装丁されている。マイケル・ケンナ自身が、バンバリー美術学校に入学した1973年からそれ以降の各年について1枚ずつ写真を選び、それに続く「ストーリー」ではケンナがそれぞれのイメージの背景を語り、それが当時の彼自身の人生とどのように結びついているかを考察する。
    12,500円(税込13,750円)
  • 10660
    Medeia 2.0 ISSUE N°05 Terri Weifenbach
    出版レーベル<Medeia2.0>によるテリ・ワイフェンバッハの300部限定写真集。テリ・ワイフェンバッハが写す自然風景は、ピンボケとシャープな部分が混在し、それはまるで自然そのものが常に揺らぎ移ろいでいる姿を表している。色づく草花、太陽の光、熟す果実。そして大空を跨ぐ鳥たちは、彼女の写真において我々と自然の世界の仲介人である。彼らの振る舞いによって私たちは本当の意味で自然を理解できるのだ。普段は聞こえない鳥たちの声に耳を澄ませたい。日常が日常でなくならないように。我々が、自然の美しさを忘れないように。
    4,500円(税込4,950円)
  • 10654
    Garry Winogrand: Winogrand Color
    ゲーリー・ウィノグランドは、主に自然と沸き起こるようなエネルギッシュなモノク ロのストリート写真で知られるが、1950年代初頭から1960年代後半にかけて45,000枚 以上のカラースライドも撮影している。これらの写真は、しばしば仕事の合間に撮影 されたもので、彼は日常的に2台のカメラを首から下げ、1台にはカラーフィルム、も う1台にはモノクロフィルムを装填して撮影していた。本書はめったに見ることので きないウィノグランドのカラー作品に特化した初のモノグラフとなる。
    15,000円(税込16,500円)
  • 10685
    Dali. Les diners de Gala
    サルバドール・ダリと彼の妻でありミューズであったガラ(1894-1982)が開いた豪華で伝説的な晩餐会を料理本にして出版した『Les diners de Gala』の復刻ダイジェスト版。ダリによる絵で彩り、12章だてで78のレシピを取り上げたシュルレアリスム料理本の形をとったアートブック。
    4,260円(税込4,686円)
  • 10696
    Gordon Parks: Born Black
    公民権運動とブラック・パワー運動にとって極めて重要な時期をドキュメントした ゴードン・パークスの『Born Black』をオリジナルから50年を経て再生した増補版。 サン・クエンティン州立刑務所の内部を垣間見る貴重な写真、ブラック・ムスリム運 動とブラック・パンサーについての広範な記録、公民権運動の指導者マルコムXと マーティン・ルーサー・キング・ジュニアの死についての解説、ストークリー・カー マイケル、モハメド・アリ、エルドリッジ・クリーバーの親密なポートレート研究など。
    15,100円(税込16,610円)
  • 10697
    Gordon Parks: American Gothic. Gordon Parks and Ella Watson
    1942年にゴードン・パークスが撮影した政府職員エラ・ワトソンの肖像「アメリカン・ゴシック」は、20世紀で最も有名な写真のひとつである。写真家と被写体との広範な共同作業の一環として制作されたこの作品は、首都を階層化した人種的、職業的、経済的なヒエラルキーの中での一人の女性の位置づけの記録であると同時に、人種隔離されたワシントンD.C.で暮らす現実を視覚的に見つめ直したパークスによる作品でもある。
    12,360円(税込13,596円)
  • 10694
    Russell Lee : American Coal. Russell Lee Portrait
    ドロシア・ラングやウォーカー・エヴァンスとともに農業保障局(FSA)のために農民の生活を写真で記録し、その名を知られるようになった写真家ラッセル・リーによる、戦後アメリカにおける炭鉱労働者の労働条件と生活を記録した100点以上の力強い写真。彼は炭鉱労働者とその家族が戦後の国家成長の第一波に不可欠な貢献をしたにもかかわらず困難な状況に置かれていることを示した。
    11,280円(税込12,408円)
  • 10725
    Ruth Orkin: Women
    アメリカの写真家、フォトジャーナリスト、映画作家であるルース・オーキン。口笛を吹くイタリア人のいる街角シーンを撮った作品「American Girl in Italy」で有名な彼女の、1940年代から1950年代の女性の世界を描いた、繊細で興味深く、機知に富んだ時代の記録者というルース・オーキンのあまり知られていない側面を明らかにする写真集。
    10,580円(税込11,638円)
  • 10698
    Sonia Sieff: Rendez-vous! - Male Nude
    ジャンルー・シーフを父親とするフランスの写真家ソニア・シーフによるメールヌード写真集。女性ヌード写真集『Les Françaises』で好評を博した彼女のフェミニズム的アプローチに続き、ヌードポートレートの第2弾としてヨーロッパからアフリカまでさまざまな場所であらゆる職業の男性たちにレンズを向ける。100枚を超える写真は、休息中や遊び中の男たちの内面を知り尽くした目で美しく演出し、シーフはそれぞれの明確な個性を捉えると同時に、ユニークな場所の感覚を描き出している。
    13,850円(税込15,235円)
  • 10639
    Juergen Teller: Juraiciai
    写真家ユルゲン・テラーが2022年秋にリトアニア人の妻とともに、シャウレイ近くにある巡礼地、十字架の丘を訪れた際に撮った作品。テラーは好奇心旺盛な観察眼で、この神聖な場所の強烈なスピリチュアリティを捉え、密集する十字架、大きな木彫りなど、複雑に絡み合った宗教図像を表現する。本シリーズは2022年に亡くなったテラーとゆかりの深い2人の女性、ヴィヴィアン・ウェストウッドとスザンヌ・タラシーブの、力強くも傷つきやすい肖像をイメージに組み込んだ2人へのオマージュともなっている。
    5,490円(税込6,039円)
  • 10643
    Juergen Teller: More Handbags
    ユルゲン・テラーのベストセラー写真集『Handbags』の改訂増補版である本書は、2019年に出版されたオリジナルの写真集から厳選された画像と、それ以降に撮影されたお気に入りの写真が掲載されている。前回同様、コーチ、ドルチェ&ガッバーナ、ロエベ、サンローラン、ヴィヴィアン・ウエストウッドといった著名ブランドの広告キャンペーンが、ファッション・エディトリアルのために巧みにスタイリングされ、セレブやモデルがハンドバッグをオブジェのようにハンドバッグを持つ写真とともに紹介されている。
    13,930円(税込15,323円)
  • 10679
    Juergen Teller and Dovile Drizyte: The Myth
    「脚を上げる」という豊穣の神話を遊び心たっぷりに解釈した、ユルゲン・テラーと妻のドヴィレ・ドリジテのコラボ作品。テラー夫妻はコモ湖畔のグランド・ホテル・ヴィラ・セルベローニで、ホテル内にある97の個性的な部屋それぞれにイメージを創り上げた。ある部屋ではドリージの裸身が、またある部屋では刈り上げられた足や脚が不意に現れる。これらの上演されたシナリオの演劇性と曖昧さは、テラーが2004年にパリのクリヨンホテルでシャーロット・ランプリングと撮影した代表的なシリーズ「ルイ15世」を思い起こさせる。
    8,240円(税込9,064円)
  • 10708
    George Hoyningen-Huene: Photography, Fashion, Film
    1930年代から40年代のヴォーグ、ヴァニティ・フェア、ヴァニティ・フェアなどの雑誌を舞台にシャネルやバレンシアガなどのエレガントなファッション写真を撮影したジョージ・ホイニンゲン=ヒューンの写真集。ホイニンゲン=ヒューンは巧みな照明によるスタジオ撮影を得意とする一方、屋外でのファッション撮影もいち早く取り入れ、印象的な美しい写真を残している。
    20,600円(税込22,660円)
  • 10631
    Zoë Law: Tara
    『i-D』『FACE』『DAZED』などのスタイリストとして活躍しアンチファッションのアイコンであるタラ・セント・ヒルをイギリスの写真家ゾエ・ロウが撮影した1冊。ゾエとタラは4歳のときからの知り合いで、彼らはこの写真集のためにタラがかつて住んでいたイングランド南部のトラベラーサイトに戻った。その場所はタラそのものだったから。タラは長年にわたって支えあってきたブランドやメーカーのファッションを身にまとった。24時間で撮影されたこの写真集は、タラ・セント・ヒルのある1日の物語である。
    10,000円(税込11,000円)
  • 10341
    Sofia Coppola: Archive
    アメリカ人映画監督でプロデューサー、脚本家、女優、ファッションデザイナーであるソフィア・コッポラの作品集。自らの映画界におけるキャリアのすべてを網羅し た、作者にとって初のアートブックとして刊行された本書は、初期の草稿、参考資料のコラージュ、影響を受けたもの、注釈付きの脚本、未公開の舞台裏の記録など、作者の個人的な写真とエフェメラのコレクションで構成され、これまでに手がけた8作品すべてが詳細に解説されている。
    14,000円(税込15,400円)
  • 10566
    The Winona Book
    マーク・ジェイコブスの黎明期、マーサーストリート店で働いていたロバート・リッ チが当時セレブらの溜まり場だった自分のオフィスで撮ったウィノナ・ライダー。 100枚以上の写真には、ウィノナはもちろんのことグレース・ジョーンズ、ケイト・ モス、マーク・ジェイコブス、キアヌの母親パトリック・テイラー、パティ・スミ ス、ダリア・ワーボウイらも登場。表紙を飾るのは、ソフィア・コッポラもこの壁を 撮影していることで知られるロバートのオフィスの悪名高い壁。
    10,000円(税込11,000円)
  • 10584
    Ari Marcopoulos: Butter
    アリ・マルコポロスが、アメリカのオリンピック選手ルーカス・フォスターのビデオ撮影のためにスイスのサースフェーを訪れた際、日本のオリンピック金メダリスト平野歩夢や、競技史上最高のエアを披露したことで有名な弟の海祝、そしてシーズン後半に16歳でハーフパイプの世界チャンピオンになった韓国のチェウン・リーといったライダーたちと会って撮った写真。本書のタイトル「Butter(バター)」は、ライダーたちが自分らしさたっぷりにスムーズにトリックが行われるときに使う言葉。
    5,090円(税込5,599円)
  • 10569
    Chad Moore: Not No
    ライアン・マッギンレーのアシスタントから独立し、次世代の写真家の中でも人気の高いチャド・ムーアが、若者たちのナイトライフを撮った作品。
    3,700円(税込4,070円)
  • 10710
    横田大輔 Daisuke Yokota: Matter 2024(サイン本)
    フィルムや印画紙に物理的・化学的に手を加えることで写真素材を変容させ、その結果できあがったイメージにさらにデジタル処理を加えるなど、独自の手法で生み出される作品が欧米でも注目される写真家、横田大輔が2014年より続ける「Matter」の2024年最新作。表紙、内容が1冊ずつ異なり、写真集というマルチプルな形式をとりつつ各々の1冊はユニークであるという本。
    12,000円(税込13,200円)
  • 10663
    横田大輔/ Daisuke Yokota: Untitled #1
    フィルムや印画紙に物理的・化学的に手を加えることで写真素材を変容させ、その結果できあがったイメージにさらにデジタル処理を加えるなど、独自の手法で生み出される作品が欧米でも注目される写真家、横田大輔のセルフパブリッシングによるアーティストブック。
    2,800円(税込3,080円)
  • 10664
    横田大輔/ Daisuke Yokota: Untitled #2
    フィルムや印画紙に物理的・化学的に手を加えることで写真素材を変容させ、その結果できあがったイメージにさらにデジタル処理を加えるなど、独自の手法で生み出される作品が欧米でも注目される写真家、横田大輔のセルフパブリッシングによるアーティストブック。
    2,800円(税込3,080円)
  • 10665
    横田大輔/ Daisuke Yokota: Untitled #3
    フィルムや印画紙に物理的・化学的に手を加えることで写真素材を変容させ、その結果できあがったイメージにさらにデジタル処理を加えるなど、独自の手法で生み出される作品が欧米でも注目される写真家、横田大輔のセルフパブリッシングによるアーティストブック。
    2,800円(税込3,080円)
  • 10667
    横田大輔/ Daisuke Yokota: View from ceiling
    ギャラリー「rin art association」の3フロアを使い「Untitled」シリーズをはじめとする作品群を展示した2021年の個展「photographs」の作品制作時の記録写真。作業風景をPENTAX645のフィルムカメラで撮影をし、作品の制作を撮影するという二重構造としても捉えることのできるドキュメントとしてまとめた本。
    3,000円(税込3,300円)
  • 10666
    横田大輔/ Daisuke Yokota: How to disassemble -sc-T3250 (サイン本)
    カラーのMatterなどを印刷していた大型のプリンターが故障し、始めは直そうと試みていたものの、次第に最小単位までに分解する事に目的が移行してしまった結果のプリンターの分解記録。
    2,000円(税込2,200円)
  • 10600
    Ruth van Beek: The Oldest Thing
    オランダ人アーティスト、ルース・ファン・ビークの作品集。成長し続けるそのアーカイブから生まれ出た中で、作者は写真における既成の視覚的な記号を頻繁に使用する。多くは古書から拾われたイメージが作者の道具、現資料、そしてコンテクストとなる。作者はそれらを折り、切り、色を塗った紙片を加えることで物理的に介在し、イメージの内に潜む世界観をさらけ出せるまで再配列と加工を続けてゆく。本書では数々のコラージュや記録としてのイメージ、絵画と共に作者の母親の料理も加わって、約250点ほどの魅惑的なショーを形作る。
    14,720円(税込16,192円)
  • 10699
    Ruth Orkin
    10歳のときに初めてカメラを手にしたルース・オーキンは、17歳のときにはロサンゼ ルスからニューヨークまで自転車でアメリカを横断し、その旅を注釈入りの写真アル バムに記録した。1940年代初頭にはニューヨークに居を構え、フォト・リーグに参 加、『ライフ』『ルック』などの主要雑誌のフォト・ストーリーで名を馳せた。
    3,570円(税込3,927円)
  • 10620
    Robert Frank / Todd Web: America and Other Myths
    ロバート・フランクとトッド・ウェッブの2人の写真家は、1955年グッゲンハイム財団から助成金を得て、アメリカ横断の旅に出た。本書は2人の同じような被写体や場所に対する異なる視点とアプローチ、アメリカ人のアイデンティティ形成におけるロードトリップの位置づけを解き明かす。
    12,540円(税込13,794円)
  • 10648
    Magnum Magnum 増補改訂版(日本語版)
    1947年にア設立された伝説的写真家集団マグナム・フォ トの決定版写真集の創設75周年記念増補改訂版。「創設者4人がそれぞれ互いの写真 を編集する」というマグナム・フォト創設時の共同プロセスに則り、88名の会員が別 の写真家による6つの作品を選んで批評し、その選択の理由について解説を付すというかたちで構成されている。また過去15年のあいだにマグナムに加わった25名の写真家が追加され、150枚以上の作品を新たに掲載。
    20,000円(税込22,000円)
  • 10656
    Richard Billingham: Ray's a Laugh
    イギリス人写真家リチャード・ビリンガムの作品集。1996年にスイスの出版社SCALOにより初版が刊行され、大きな賞賛を得た同名作品集の新版。本書は20世紀初頭における最も重要な写真集の一冊であり、「ヤング・ブリティッシュ・アーティスト」世代の礎となった作品でもある。アルコール依存と貧困が重くのしかかり、混沌と化した作者の実家を密接に、ありのままに撮ったイメージ群で構成されており、アーティストであり作家のマイケル・コリンズと、フォトグラファーのジュリアン・ジャーマンによって編集、1990年代に制作された。
    14,500円(税込15,950円)
  • 9993
    Terri Weifenbach: Giverny. A Year at the Garden
    画家クロード・モネのゆかりの地としてよく知られるフランスのジヴェルニーに2009年に開館したジヴェルニー印象派美術館の庭をテリー・ワイフェンバックが撮影した写真集。造園家マーク・ラドキンによってデザインされ、22,000本以上の花が植えら れた庭園をテリー・ワイフェンバックは1年近くをかけて撮影した。ワイフェンバックの写真のなかでは自然の色彩が絵筆のようなストロークで呼び起こされ、この地が人々を惹きつけるさまざまな季節と色彩の力を復元することに成功している。
    8,800円(税込9,680円)
  • 10578
    Daido Moriyama: Shashin Jidai 1981-1988 森山大道:写真時代 1981-1988
    写真表現を極限まで追求した『写真よさようなら』刊行後、スランプに陥った森山大道が、再び立ち上がるキッカケとなった雑誌「写真時代」の連載。森山は写真時代に6つの連載を制作し、創刊号のインタビュー記事にあわせて「光と影」と題して掲載された4点の作品から1988年4月の廃刊とまでの本巻63号すべてに(一巻を除く)エッセイと写真を寄稿した。本書は「写真時代」にて発表された全作品・全ページをそのままスキャン・記録した400ページを超えるボリュームある1冊となる。
    13,000円(税込14,300円)
  • 10686
    尾仲浩二/ Koji Onaka:10 Days(サイン本)
    写真家、尾仲浩二が1996年に初めて訪れた韓国釜山での10日間のスナップを27年を経て写真集化。当時Nikon-F3で撮ったモノクロフィルムは尾仲の2023年現在の解釈でプ リントを作り直し、Nikon-F90で撮影したカラーリバーサルフィルムはデジタルデータで褪色からの復元をを行った。当時の日記を日本語と韓国語で収録。
    6,000円(税込6,600円)
  • 10615
    Yelena Yemchuk: Malanka
    ウクライナ系アメリカ人のビジュアル・アーティスト、イェレナ・ヤムチュックの個人的で、女性的で、シュルレアリスム的で、呪術的な写真集。ユリウス暦の旧正月の行われるウクライナ西部のルーマニア民族の伝統的な祭「マランカ」を記録した作品。写真集のカバーには民族衣装の刺繍を想起させるエンボス加工が施されている。
    11,000円(税込12,100円)
  • 10464
    Deborah Turbeville: Photocollage
    女性のまなざしがファッション写真に変革をもたらしたアメリカの写真家、デボラ・ターバヴィルによる回顧モノグラフ。1970年代に才能ある写真家として頭角を現して以来、彼女のユニークなビジュアル・サインは誰もが認めるところである。彼女のイメージは喚起的で、一見しただけでは年代を特定するのが難しく、21世紀の私たちの目には夢のように見える。本書はターバヴィルがファッション写真を再定義し、男性写真家による性的な挑発やステレオタイプから彼女なりの女性らしさのアイデアへと移行していった方法にスポットライトを当てる。
    14,740円(税込16,214円)
  • 10521
    Saul Leiter: The Centennial Retrospective/ ソール・ライター: センテニアル レトロスペクティヴ
    ソール・ライター生誕100年を記念して、ソール・ライター財団が管理する膨大なアーカイブをもとに、未発表作品、コンタクトシート、人生をたどる写真付き年譜など、貴重資料を駆使しながら、ソール・ライターの表現の多様性と試作の源泉、その全貌に迫る決定版作品集。
    8,800円(税込9,680円)
  • 9281
    Albarran Cabrera: Des Oiseaux
    スペイン人写真家デュオ、アルバラン・カブレラの詩的な宇宙が、鳥の国での夢のような旅を通じて示される。彼らの写真は現実と幻想の間で形ある世界との関係に疑問を投げかけ、さまざまな写真技法で静かに揺さぶりをかける。写真は一時停止された物語のよう。鳥はまさに幻想的なおとぎ話から抜けだしたように見える。彼らは空間に融合し、反射面に現れ、下草に滑り込む。アルバラン・カブレラはイメージの解釈を見る者の記憶に委ね、私たちの想像力を飛躍させる。
    8,500円(税込9,350円)
  • 10587
    Bobby Doherty: Dream About No
    アメリカ人フォトグラファー、ボビー・ドハティの作品集。ドハティの写真は、ひとつひとつは非常に明快である。目の前には花、飲み物の缶など。しかし、集合的になると、その意味は歪んでくる。アイスキャンディーの写真は、ボロボロになった蝶と対峙すると、また違った重みを持つ。ドハティのイメージは、私たちが平凡だと思うもの、特別だと思うものに対する疑問で見る者を圧倒し、より大きな問いを投げかけようとしている。"なぜあれよりこれなのか "ではなく、"なぜ何でもいいのか "という問いを超越した問いである。
    9,500円(税込10,450円)
  • 10496
    Alex Webb: Dislocations
    カラー写真のパイオニアとして知られるアレックス・ウェッブは、文化的緊張を魅惑的な1枚のフレームに並置することができ、その結果、分断された多層的な意味を高揚させる喚起的なイメージを生み出している。写真集『Dislocations』は、1998年に出版された。パンデミックと、閉ざされた国境、中断された旅行という世界に駆り立てられ、ウェブはこの一連のイメージの制作の不可能性を再考した。その結果、オリジナル版から25年の間に撮影された新しい写真も含んだ『Dislocations』の再構築版が生まれた。
    10,500円(税込11,550円)
  • 10630
    Alexey Brodovitch: Astonish Me
    20世紀アメリカ写真とグラフィックデザインの流れを変えた、絶大な影響力を持つアートディレクター、アレクセイ・ブロドヴィッチのキャリアを再評価する。ブロドヴィッチは、1934年から1958年にかけてファッション誌ハーパーズ・バザーのアートディレクターを務め、アーヴィング・ペン、リチャード・アヴェドン、イヴ・アーノルド、リリアン・バスマンなど、多くの著名な写真家を指導したことでも知られる。本書は2024年3月から5月までフィラデルフィアのバーンズ財団で開催される展覧会のカタログとして出版。
    12,230円(税込13,453円)
  • 10613
    Mick Rock: The Rise of David Bowie 1972-1973
    デヴィッド・ボウイのオフィシャル・フォトグラファーであり、クリエイティブ・ パートナーであるミック・ロックが、ボウイの祝福のもと2015年に編纂したユニーク なトリビュート。ボウイが世界的な大スターへと押し 上っていくなか、ロックはボウイと芸術的にも個人的にも絆を深め、シン ガーのインナー・サークルに身を投じ、1972年から1973年にかけてはシンガーのフォ トグラファー兼ビデオグラファーとして活躍。本書には壮大なステージショット、親密なバックステージのポートレートなどが収められている。
    4,260円(税込4,686円)
  • 10636
    山崎茂: 東京下町景
    「昭和の東京はワンダーランドのようで、どこを切り取ってみても面白い街でした。」(あとがきより)2023年4月に出版された『Weekend』の姉妹版。前作は1974年〜77年と2015年〜20年の2部構成で市井の人々を捉えた作品だが、今回は70年代の同時期に撮影された下町の情景を中心に構成し、古き良き懐かしい東京の街角を垣間見ることができる。
    4,000円(税込4,400円)
  • 10635
    Ed Templeton: Wires Crossed
    スケートボード世界選手権で2度のチャンピオンに輝き、写真家、アーティストでもあるという稀有な経歴の持ち主エド・テンプルトンによるこの写真集は1990年代から2000年代初頭にかけて隆盛を極めたスケートボードのDIY、パンクを取り入れたサブカルチャーの回顧録であり、ドキュメントでもある。写真、コラージュ、その他テンプルトンの日誌に掲載されたエフェメラで彩られた本書は、できあがっていくサブカルチャーの内部を覗き見ることができ、彼が創造に貢献したスケート・ワールドから生まれたユニークな美的な印を反映している。
    13,850円(税込15,235円)
  • 10672
    Yuri Hasegawa: This Is Not What Thought(サイン本)
    記憶の片隅にあるキャラクターや映画のヒーロー、現代アートやファッション、ミュージシャン、スポーツ選手にロゴマークetc…家庭科的変貌を遂げた長谷川有里による主に2019-22年制作のぬいぐるみ作品を収録した3冊目の作品集。タイトルの通り、思っていたのと違う...だけど、その斜め上をいくユニークで愛おしい見覚えあるものたちをジャンルを超えて有機的に繋ぎ、リズミカルに編集。同じキャラクターなのにどれひとつとして同じではない、世界でひとつの尊いぬいぐるみである長谷川有里ならではの作品。
    2,800円(税込3,080円)
  • 10714
    Viktor & Rolf: Fashion Statements
    ヴィクター&ロルフは30年以上にわたりオートクチュールとアートの世界の境界を息をのむような妙技で探求してきた。彼らの作品は、マドンナ、ティルダ・スウィントン、レディー・ガガ、ドジャ・キャット、カーディ・Bといった多くのアーティストよって受け入れられてきた。本書はクチュール作品100点とエレン・フォン・アンワース、アンドレアス・グルスキー、イネス&ヴィヌード、シンディ・シャーマンといった写真家による作品によって、二人の情熱、こだわり、そしてデザインへの型破りなアプローチという特異なビジョンを映し出す。
    SOLD OUT
  • m0680
    Self Service 60 (cover: Mathilda Gvarliani by Alasdair McLellan)
    パリを拠点に年2回発行するファッション・カルチャー雑誌、『Self Service』の2024年春夏号。「the new new new」をテーマにアンダース・エドストローム、エスター・テイカー、ケイラ・コナーズ、ステフ・ミッチェル、リヴ・リバーグ、デイヴィッド・シムズ、エズラ・ペトロニオ、ジョー・ライ、カーリン・ジェイコブスらによるファッション写真を500ページにわたって掲載。
    SOLD OUT
  • 10713
    Sebastian Sabal-Bruce: After the Moon
    ニューヨークを拠点に活動するチリ人写真家、セバスティアン・サバル・ブルースによる初のモノグラフ。ファッション業界が描く女性像が自身の美学に合わないことに気づきつつも、元の文脈にそぐわないと思われた顔、表情、風景に深い意味を見出し、謎めいた、いつまでも旅をしているような女性たちの写真を生み出す。建物や風景そのものがキャラクターとして扱われ、感情的な含みを増幅させている。交錯する肖像画と風景は、独自の物語を持ち、この驚くべき写真集を通して視覚的な対話を繰り広げている。
    SOLD OUT
  • 10715
    Francesca Woodman and Julia Margaret Cameron: Portraits to Dream In
    若くして命を絶った伝説のセルフポートレート写真家フランチェスカ・ウッドマンと晩年の短期間で有名な肖像写真を残した19世紀の写真家ジュリア・マーガレット・キャメロン。写真史上最も重要な2人の写真家の類似点を描き、新鮮なリサーチ、貴重なヴィンテージ・プリント、未公開のアーカイブ作品を紹介する。ロンドンのナショナル・ポートレート・ギャラリーで2024年3〜6月開催の展覧会のカタログとして出版。
    SOLD OUT
  • 10684
    Jeff Wall
    「ステージド・フォトグラフィー」の重要な先駆者の一人であるジェフ・ウォールの大規模な展覧会に伴うカタログ。ジェフ・ウォールの作品イメージはスタイルや手法においてドキュメンタリー写真に似ているが、綿密に構成された重層的な構図となっている。写真と絵画、映画、文学など他の芸術の要素を合成し、「シネマトグラフィ」と呼ぶ複雑な手法で、彼の深く知的な作品は、虚構の現実、記憶、過去の経験を精巧なプロセスで演出する。
    SOLD OUT
  • 10690
    Juergen Teller: I Need to Live
    35年のキャリアを通じてユルゲン・テラーはその型にはまらないスタイルで知られ、 真面目さと自身への皮肉をユニークに組み合わせて観る者の予想を裏切り、人生への 飽くなき好奇心と彼を取り巻く果てしなく驚きに満ちた世界から本物の物語を生み出 してきた。2023-24年にパリのグラン・パレ・エフェメールで、2024年にミラノ・ト リエンナーレで開催されるテラーの大規模な個展に伴う本書は、彼の比類なき写真的 達成の奥深さを捉えている。
    SOLD OUT
  • 10711
    HR Giger: The Oeuvre Before Alian 1961-1976
    映画『エイリアン』で一躍有名になる以前から国際的なアート界で高い評価を得ていたスイス芸術界の傑出したアーティスト、HRギーガーの初期作品に関する唯一の本。ドローイング、初期のエアブラシによるペインティング、抑圧的な環境のデザインなどを包括的に収録。ギーガーの芸術をその起源から検証し、ホラーの芸術史に位置づける。
    SOLD OUT
  • 10691
    Anselm Kiefer: In the Beginning. Anselm Kiefer and Photograph
    アンセルム・キーファーの作品は、歴史と集合的記憶に対する絶え間ない問いかけによって特徴づけられる。1945年のナチス降伏の2カ月前にドイツで生まれたキーファーは、戦後のアイデンティティ、喪失、共有された経験について考察し、神話や文学に養われながら比類ないイメージの広がりを生み出す。写真の使用はキーファーの芸術のあまり知られない側面であり、彼のキャリアを通して中心的な役割を果たしてきた。本書では130点を超える作品を紹介し、写真と作家の関係、そしてイメージが何を明らかにするかについての彼の探求を描く。
    SOLD OUT
  • 10695
    Emma Kohlmann: Watercolor
    ジェンダーと人間の身体が持つ使い古された神話を払拭するアメリカ人アーティスト、エマ・コールマンの作品集。墨絵やその他の技法を駆使して紙に無数の作品を制作した2011年から2021年までの数百点の作品を収録。遊び心に満ちた別世界のような、そして断固としてスリリングなまでに自由な可能性を生み出すために直感的に取り組むアーティストの全容を探る。
    SOLD OUT
  • 10633
    Juergen Teller: Fashion Photography for America 1999-2106
    ユルゲン・テラーとクリエイティブ・ディレクターのデニス・フリードマンが、『W』誌のために、そして後にニューヨークの高級百貨店バーニーズのために行った長期にわたるコラボレーションを収録。時代の流れに逆らい、大規模な予算をかけた撮影に抵抗しリアルな反商業的な物語と簡素なロケーションを追求した写真や、珍しいファッション・ロケーションでのリスクを冒したアプローチによる慣行にとらわれない広告など。誌面やカタログをテラー自身がローファイな手法で撮影することで彼の過去の作品に目を通す物理的なプロセスが強調されている。
    SOLD OUT
  • 10658
    Martin Margiela: Margiela The Hermes Years
    マルタン・マルジェラが1997年から2003年までエルメスでレディースプレタポルテのデザイナーを務めていた時代にフィーチャーした作品集。当時手がけたコレクションやイメージフォト、ドローイングを数々の図版で堪能できる。2017年からベルギー・アントワープのモード美術館やパリ装飾芸術美術館を展覧会が巡回した際のカタログを再刷。
    SOLD OUT
  • 10526
    Viviane Sassen: Phosphor
    ヴィヴィアン・サッセンの30年以上にわたるキャリアをたどる本書は、色鮮やかなポートレート、風景、静物、抽象的なコンポジション、ファッション・エディトリアルなど、オランダの天才写真家を讃える。初期のアフリカ風の作品から、介入主義的なテクニックを用いた最近の試みまで、ヴィヴィアン・サッセンはアイデンティティ、ジェンダー、身体から、人種、ファッション、環境まで、さまざまなテーマや主題を探求する印象的でダイナミックなイメージで国際的な評価を得ている。
    SOLD OUT
  • 10532
    Evgenia Arbugaeva: Hyperborea Stories from the Arctic
    シベリア北極圏の町ティクシで育った写真家エフゲニア・アルブガエヴァが、シベリア北極圏に住む人々の儚さと美しい荒涼、別世界の色彩に輝き、人里離れた極限の中で育まれた生活の静かな激しさを表現する。
    SOLD OUT